• DJDJ
  [ 2009-10-17 13:03 ]
• 音楽について語るべきか
  [ 2009-10-13 10:51 ]
• DVDジャケ＆大画面チェック
  [ 2009-09-05 01:11 ]
• マスタリング終了！
  [ 2009-09-02 17:37 ]
• カメラが増えた
  [ 2009-08-30 01:57 ]
• DEVO!!!!!
  [ 2009-04-16 07:31 ]
• ピース！！
  [ 2009-04-03 01:19 ]
• 福岡！
  [ 2009-02-22 18:14 ]
• アーティストの顔が見たいわ！
  [ 2009-02-18 17:21 ]
• 本当に売っている
  [ 2009-02-11 11:42 ]

昨日、三宿WEBに来てくれた皆さん、ありがとうございます。

すっかりDJをやりとげました。

しかし、どう考えても、あれはDJではない。

ウルフルズのサンコンさんに盛り上げてもらい、サニーデイの田中君に喋ってもらい、コレクターズの小里さんを無理矢理出して、ノーナリーヴスの郷太に飛び入りしてもらい、さらにはお客さんまでブースに上げて、最終的にロッキンオンの兵庫さんにまとめてもらう。

これではDJ小宮山雄飛でもなんでもない！

でも、結論を言えば、めちゃくちゃ面白かった！

なんでしょうね、人徳ですかね・・・
いつもそうなんだけど、僕はお酒を飲んでそこにいるという存在。

実にPOPだなあ。

は〜、ビバノンノン

ピース！

ファンの人からのメールで
「雄飛さんはブログで自分の音楽のことを全然語りませんね」
と指摘を受けた。

たしかに、ここ数日のブログを読み返しても、食べ物のこと８割、その他ドリフのことや（笑）、最近始めたtwitterについてなど。

ほとんど自分の音楽の話をしてない。

我ながら食いしん坊日記のようになってる。

思えば、昔から僕は自分の音楽についてあまり自分で語らない。

音楽って、そこで完成してるでしょ。
その楽曲を聴けば、初めて聴いた人でも、違う国の人でも、僕に興味の無い人でも、そこに感じるものが何かあってくれて、それが全てだと思うんですよね。

それに対して、作者が自分で、この曲はこういう気分で書きましたとか、最高傑作です！とか、なんかね、そういうのはあんま言わない方が、作品にとっても良いと思うんですよね。

ライブ終わった後に
「今日のライブは最高だった！　ありがと！」
とかはね、純粋に出演者としての感想だから、いいと思いますよ。
来てくれた人への感謝という意味でも。

でも、純粋に自分の音楽の話をミュージシャンが自分でし始めちゃったら、ちょっと本末転倒というか、それこそ曲で表現しろ！って思うんですよね。

やたらと説明書きの多いラーメン屋みたいなものでね

そんなもの丼で説明しろと。

なので、僕は昔から基本的に自分の音楽について語るのは意図的に避けてるところがあるんですね。

僕の音楽についてはCDを聴いてもらい、ライブに来てもらい、それぞれに感じてもらって、それ以外の面についてこういうとこで語ればいいのかなと。


あ、でも好きなアーティストの音楽について語るとか、そういうのは別ですよ。
それはあくまでファンとしての目線ですから、多いに語っていいと思うんですよ。

ということで、ポリスに関しては、多いに語ってます。
http://enterjam.com/main/?cat=39


自分の音楽について、ちょろっと言うなら

最近また小沢健二的な曲を２曲程書いた。

そんなとこでしょうか。

ピース！

先日、現在製作中のライブDVDに関して、ジャケやブックレットのデザインもやってると書きましたが、実際に僕がデザインやイラストに描いてるという訳ではありません。

今回もデザインは、ここのところのホフ作品を全て担当してくれてる天才・大原大次郎さんがやってくれてる訳です。

僕はあーだこーだ好き勝手言ってるだけです。

今回も僕が最初のアイデアとイメージを持ってって、それを元に大原さんに実際のデザインとして上げてもらうのですが、とにかくドンピシャなものが上がってくる！！
まさにジーニアス！

もちろんその後にも細かく何度もやりとりして完成させていくのですが、最初の立ち上がりがすごいんですよ。

こちらが欲しいものがまず８割のとこまでは１発目で出来上がってくる。

あとは、細かい修正や、試しにちょっと違う方向もやってみる、みたいな形で進めれるので，大原さんだと本当に助かります。

これはレコーディングエンジニアでもWEBデザイナーでもみんな一緒ですが、やっぱり仕事のできる人は、単にセンスが良いだけじゃなく、こちらがお願いしたものが、ほぼその形で１回目から返ってくる。
これ、ほんとに助かります。

中には、全然違うものが上がってきて、ほんとに１から全部ディレクションし直し・・・みたいな人もいますよ、実際。

その点、大原さんはほんとにこちらが望んだものがそのまま返ってくるし、といって、単に言われた通りにデザインできる職業デザイナーとは全然違って、大原さんのセンスが前面に出ている。

スタッフ自慢ですいませんが、うちの事務所のWEBデザイナーS女史もそうで、こちらが投げたアイデアの、全ての条件をしっかり満たした上で、ちゃんとデザインとして素敵なものを１発で上げて来る。

８割をスタート地点にして、その先の段階の提案をできるので、ほんとにワクワクします！

という訳で、DVDのジャケデザイン、かなり良い形ですすんでおります！

そして今日は同時進行で、映像の方の大画面チェック。

いつもはFinal cutで編集してるものをMACの画面上で見てるので、実際のテレビ画面でチェックしないと分からないことがあるのです。

今まで事務所にはパソコンは何台もあっても、意図的にTVは買わないでいたのですが、今回は映像チェックのためにHITACHI Woooを購入。

僕の家がHITACHI Woooなので、家と同じものの方がいつも観てる画像と比べれて良いだろうという判断。

やはり大画面で観てみると、パソコンモニター上では気にならなかったことも気になってくる。

ということで、すでに編集の終わった映像を、もう一度頭から全曲修正作業・・・
これは、かなり根気のいる作業です。

原因は簡単で，元々の映像のピントが甘かったり、ちょっとした手ブレなんかが結構あり、カメラやパソコンのモニターではそこまで気にならないものでも、テレビの大画面で見るとものすごく気になる。

これを一つ一つ修正していく。

これははっきりいってかなり辛い、なにしろ上記の大原さんの仕事などと違い、良い素材をさらに良くして行こう！というクリエイティブな作業ではなく、使えないものを選別して外していくという、いわばとても消極的で事務的な作業な訳です。
クリエイティブじゃない作業をしているときは、とてつもなく疲労を感じます。
根気よく付き合ってくれてる編集担当Kさんに感謝。

実際、良い映像のカメラが何台もある時はワクワクしますよ「この角度もいいけど、こっちも捨てがたいな。このタイミングで切り替えてみるか！この映像にはこういうエフェクトが合うかも！」って。
でも、使えない映像ばかりの時は、どうしたって消去法で「これならまだましか・・」っていうのを選ばないといけない、これはほんと嫌ですねえ。

しかしまあ、そういう地道な作業を重ねて、最終的に最高のライブDVDになれば目出たし目出たし！ということで、締め切りギリギリまで作業は続くのです。

夕食は最近お気に入りの円山町HUGBURGERのデリバリー。

美味しかったけど、やっぱ店で作り立ての方が美味しいなあ。

『１３年の金曜日』ライブDVD＆CD、マスタリングが無事終了しました。

つまり、音は出来上がったということです！

まあはっきり言って、僕らの演奏や歌はお世辞にもウマイとは言えません・・・
でも、ライブの楽しさや盛り上がりはきっちり伝わるんじゃないかな。

そこだからライブって！！（半分言い訳）

そして引き続きジャケットデザイン制作、映像制作、盤面やブックレット等のデザイン制作、などなど沢山作業が残ってます！

まことにおこがましい話ではありますが、今僕はすっかり伊丹十三の気分なんです。

伊丹さんはいわゆる映画監督というよりも（もちろん監督としてもすごいのですが）、作品全体のプロデューサーとして、撮影用の小物のセレクトからサントラの曲選びからポスターデザインから、ほんとに細かいとこまで直接関わることで、独自の伊丹ワールドを作った訳です。

そんな気分で、映像の編集はもちろん、ジャケデザイン、ブックレット制作その他もろもろ楽しくやってる毎日です。

ライブDVDとCDなので、いわゆるオリジナルアルバムとは違いますが、細かい部分へのこだわりはオリジナルアルバムとなんら変わらない形で作ってるので、ぜひぜひ１１月を楽しみに！

引き続き作業するぜー！


青山M's DISKにてマスタリング終了！

日々ライブDVDの映像の編集をしてるわけですが
本日はライブDVDの音源の方のMIX作業

そうです、ライブったってあ〜た、客席にマイク２本おっ立てておいて録音すればそれで録音OKというわけにはいかんのですよ。

各楽器を別々に録音して、お客さんの声だけも録ったりして（オーディエンスマイクというやつです）、それらを曲毎に良いバランスでMIXすることで一番良い音源を作る訳です。

というわけで、本日は音源のMIX作業です。





さてさて、映像の編集の方は、ほぼ出来上がりつつあるのですが、１５台のカメラを駆使してもやはり撮り逃しがある訳です。

この瞬間にこの角度からこの人を狙ってる映像がない・・・

というフラストレーションがある訳です。

それをワタナベイビーに言ったところ

「あ、僕が撮ってるカメラが２台あるよ」

なぬ！？

僕が撮ってるカメラってなに？？

「いや、僕専用カメラ、基本僕を撮ってるやつ」

え！！

そんなのあったの？？

あんたどんだけ自分好きやねん！！
自分専用のカメラが２台あったわけ？？

「まあ、たまには他のメンバーも撮ってるんで、なんかの役に立つかもよ」

おお！

というわけで、ワタナベイビー専用カメラも素材に加わることに。

さらに僕がステージ上から撮ったカメラがあったので、合計１８台の映像で作ることに！

よっしゃ、これでさらにかゆい所に手が届くライブ映像になるはずだ！

にしてもワタナベイビー、自分専用カメラ２台って、ほんとすごいよ、あんたは。。。

ピース！

今回の渡米も『シコウヒンUSA』での対談が目的なので、色々な人に会ってます。

そのメインイベントと言えるのが、この人との対談




誰だか分かるでしょうか？

この人は、あのロックバンドDEVOのボーカル、マークマザーズバー大先生です！！

もう、本気で憧れの人！！

僕はDEVO自体の大ファンですが、それ以上にマーク個人の大大大ファンなのです。

このブログでもよく名前が出て来る８０年代のアメリカの子供番組・PEE WEE'S PLAYHOUSEのテーマ曲に始まり、ウェスアンダーソン監督の『ロイヤルテネンバウムス』『ライフアクアティック』のサウンドトラック、アニメ・ラグラッツ映画版のサントラ、ゲーム・クラッッシュバンディクーのBGMなどなど、とにかくすごい数の楽曲制作をしてる人なんです！

映画やアニメを観てて「この曲かっこいいな」と思って、ラストのクレジットを観ると、必ずと言っていいほどマークマザーズバーの名前が出て来る。
とにかく僕のPOP聴覚に１００％の確率でヒットする人なんです。

僕が作ってるシコウヒンTVのテーマソングや、シコウヒンUSAのエンディングテーマ、過去に制作した番組BGM／SE的な楽曲は、はっきり言って全てマークをお手本にして作ったと言っても過言ではありません。

そんな、憧れの人に今回会う事ができたのです！




こちらが彼のスタジオ兼事務所・ムタトムジカ！！
蛍光に塗られたローマのコロッセオのようなすごい造り！

実は、僕の会社GENIUS AT WORK自体、このムタトムジカを目指して作ったようなものなんです。

彼がロックバンドDEVOをやりながらも、色々なサウンドクリエイトやプロデュース、さらにはグラフィックや企画制作などをやって大成功しているというスタイルも、僕がホフディランをやりながら様々な活動をしているののお手本なんです。（まだまだ足元にも及びませんが・・・）

そんな大大大先生との対談。

これだけでもアメリカまで来た甲斐が充分にあるというものです。

対談の模様は５月の『シコウヒンUSA』で配信されます。

対談の後、スタジオや仕事場も見学させてもらったんですが、とにかくものすごいPOPパワーをもらって来ました！
（そしてDEVOでのある種ミステリアスなイメージと裏腹に、実際はものすごく優しい子供のようないい人でした！）

そして恐れ多くも、マークに『ブランニューピース』を渡して来ました！

こうしてどんどんPOP世界へとつながって行くのです。

We'are All Devo!!!

ピース！！

ついに発売になりました、ブランニューピース！！

ってことで、ピース！！

ご覧の通り、ブログのヘッダーも新しくなってピース！！

そして発表になりましたが、７月３日のデビューの日に『１３年の金曜日』と名付けて、記念ライブを渋谷c.c.lomonホールでやることになりました、これまたピース！！

ってか、みんな来てくんないとヤバイんで、絶対来てピースになって下さい！

その前に５月のツアーもね！！

ということで、なにもかも全てが新しいホフディランです。

あ！
http://hoff.jp/
も新しくなってんだよ！

さらに、近日中にTALK SHOWも遂に追加されるんだよ！！

稚内 も行くんだよ！

ということで、ほんと全てが新しいホフディランです。

つまりはブランニューピースです！！

これからも常に新しいピースを皆さんに届けて行くので、とにかく受け取って下さい！

よろしくねー！

はービバノンノン！！




なわけで、ピース！！！！！！！！！

やって来たぜ、福岡インストア！

昨年の水戸映画祭や、こないだの新宿でのインストアなど、アコースティック編成のホフでのライブもちょろちょろやってましたが、そういう場合でも、大抵はパーカッションとして田中ゲンショーさんに参加してもらったりしていたのですが

今回は、正真正銘、２人っきり！

１００％ピュア

混じりけ無しのホフディランであります。

ライブ後には恒例の握手＆サイン会

なんてピースなんだ！！

ということで、売り場にもしっかりニュービーズ＆ニューピースが！！

もう、ピースなのかビーズなのか、ホフなのかボブなのか、、、、（笑）
とにかくピースに盛り上がっております！


行くぜ、大阪・名古屋・札幌！！

まき散らすぜ、ピース！！

どもども

先日はすっかりモテ期に浮かれていたわたくしですが

その後、もらったものをじっくりと見たり食べたり読んだりして、ビックリしたのです。

何がビックリって、すべて僕の好きなテイストな訳です！

例えば、うどん用の醤油をくれた子がいるのですが、その醤油はもうすぐシコウヒンTVのお取り寄せコーナーで紹介しようとしていた鎌田の『だし醤油』

だったりしたのです。

ちなみにこの醤油、僕が大好きな富ヶ谷のうどん屋『やしま』で使っている（らしい）ので、僕自身お取り寄せして使ってたものです。

あるいは、ちょうど買って読もうと思ってた本だったり、気になってたお店のチョコだったり、とにかくいただいたものが、全て僕のテイストな訳です。

まあ、ありがたくも僕のファンの人達な訳ですから、趣味嗜好が似ているというのも当たり前と言えば当たり前ですが、それにしても、具体的に頼んだ訳でもないのにここまでテイストがピッタリのものをもらえるというのも、すごいことであります。

ほんと当たり前のことのようですが、アーティストとファンというのは、親と子供のように似てくるものなのです。
（べつにどちらが上ということではありません）

それは、ヘヴィメタのファンはヘヴィメタの格好をしてるとか、パンクのファンは気性が荒いとか、そういう表面レベルのことではなく、もっと人間的なとこや奥深い所で似てくるものだと思うのです。

だから、良いファンが育ってるアーティストというのは、良いアーティストだと思うのです。

また、その逆も然りで、ファンによってアーティストも良い方向に行ったり、勘違いしてしまったり、影響を受けるものなのです。

良いアーティストには、良いファンがいて。

良いファンには、良いアーティストがいるのです！

なので、例えばライブ会場で平気でタバコのポイ捨てなんかしてる子を見ると
「親の顔が見たいわ！」
ではなく
「アーティストの顔が見たいわ！」
と思う訳です。

逆に、どうにも鼻持ちならないアーティストなんかに会うと
「ファンの顔が見たいわ！」
と思う訳です。

一体こいつのファンは、どんなアーティストの育て方をしたんだ！
と思う訳です。

なので、ファンの皆さんからもらったもの一つ一つを見て、つくづく思った訳です。

「俺のいいとこだけ引き継いで、いいファンに育ったなあ・・・」と。

そしてファンの皆さんにも、そう思っていただきたい訳です

「私に似て、いいアーティストになってきたなあ・・・」と。

夫婦でファンなんて人達は
「雄飛って、あなたに似て、いいアーティストになってきたわね！」
「いやいや、目の辺りなんて、お前そっくりだよ！」
「でも、やっぱりあなたの育て方が良かったのよ！」
なんて、やりとりして欲しい訳です。
（はい、そろそろまた話が脱線してまいりました・・・）

てな訳で、僕のテイストにピッタリのいただきものを沢山いただいた訳ですが、中でも良かったのがこれ

華麗満月というカレーせんべいなのですが、めちゃくちゃうまかった！

兵庫県の『播磨屋本店』というとこのものらしいですが、さすがにこれは僕も知りませんでした。

いやー、ほんといいファンに育ったよ君たち！！

そして、これからももっともっといいアーティストに俺を育ててくれ！

俺だって子供だ！
（同じくファンの人からもらった、宮藤官九郎さんの本のタイトルより・・・）

大阪のスタッフから、店頭にならんでる『ニューピース』の写真をもらいました。



こうやって見ると、ほんとに売ってるんですね！

って当たり前か。

狩野英孝じゃないんだから、ここまで大掛かりなドッキリで「実はリリースはしません！」なんてこたーないですよね。

ふんわりニュービーズのCMも実は嘘で、僕が見てた画面だけに裏で配線変えて流してた、なんてことだったら逆にすごいですけどね。

もう映画『GAME』の世界ですね。

あれ面白かったなあ・・・

って、相変わらず話が飛びまくるなあ，僕の文章は。いかんいかん

しかし、実際に作品が店頭に並ぶっていうのはかなり嬉しいものです。
しかもこういうPOPなポップまで作ってもらえて！

タワレコの全国店頭イベントキャンペーンは今週末からスタートですから、せめてそれまではこうやって盛り上げておいていただきたい！

行ってみたら、「やっぱりドッキリでしたー！」というのはぜひともやめていただきたい。


にしても、これだけホフを１コーナー使って押し出してくれてる中、右上の一番良い位置に置かれてる３人組（なのか？）のCDは一体誰なんだ？？

なにも、か弱きホフの貴重なスペースの１枚分を使わずとも、サザンとかミスチルとか、そういう人達のもっと潤沢にある場所の一カ所に紛れ込んでくれればいいのに！

あ、ファンの皆さんはもちろん、この逆でホフのCDあっちこっちに置きましょうね！

特に、間違われそうな二人組の所にはさらっと置いておけば、多くの人が間違って買って行く事でしょう。

などと、あまり言ってると怒られそうなので、今日はここまで！